Le mois du doc 2024

retour en images :

5 COURTS MÉTRAGES

45′ minutes de visionnage autour de l’intimité

(suivi d’un) ATELIER ADULTES

animé par Janis Aussel

vendredi 10 novembre | le bar à Blabla | PLESCOP

// GRATUIT // L’intimité au-delà des mots // GRATUIT

à quoi s’attendre :

c’est fini !

retrouvez le résultat vidéo de ce bel atelier très prochainement. Merci à Janis pour son énergie. A Zoom Bretagne, aux Artisans Filmeurs Associés, au bar à Blabla et aux 13 personnes venues assister à la projection.

La talentueuse réalisatrice Janis Aussel se déplacera dans le Morbihan et dans les trois autres départements bretons pour proposer une projection-rencontre-atelier sur le thème de l’intimité ! 5 courts métrages d’animation documentaires offriront différentes manières de penser et de traduire la question de l’intimité. La projection sera suivie d’un atelier pratique mené par Janis Aussel, pour comprendre et s’essayer à la technique du cinéma d’animation ! Cet atelier vous plongera dans une aventure cinématographique durant un temps collectif et créatif à ne pas manquer !

Atelier en partenariat avec Zoom Bretagne et les Artisans Filmeurs Associés.

PODCAST DOCUMENTAIRE

C’est bien d’être sur la planète Terre d’Élise Andrieu

(avec des) SOUPES BIEN CHAUDES

Les Cuisiniers solidaires

vendredi 29 novembre 2024 | les Halles couvertes | QUESTEMBERT

à quoi s’attendre :

Après un mois de projections, de débats et de rencontres, quel bonhoeur de clôturer ensemble le Mois du doc 2024 et de se dire « à l’année prochaine » !

Rendez-vous sous les halles, pour une expérience nocturne, sonore et musicale inoubliable. Laissez vous emporter par le documentaire sonore C’est bien d’être sur la planète Terre d’Élise Andrieu, une épopée en forêt, une invitation poétique et philosophie, au cœur des éléments, à hauteur de regards et de mots d’enfants. Confortablement installé·es dans nos chiliennes, emmitouflé·es dans nos couvertures, mettez vos sens en éveils tandis que les feuilles craquent, que la « chouette culotte » ulule, que le tonnerre gronde et que les enfants rient, chahutent, se questionnent, grandissent…

Pour accompagner l’expérience, nos merveilleux·es ami·es Les Cuisiniers solidaires, auront spécialement concocté une bonne soupe d’hiver à partager ! Notre petit conseil : même si le maximum est prévu pour vous réchauffer, bonnets et vêtements chauds sont de mise !

Fox Searchlight Pictures

Les Young@heart forment une chorale à part. Résidents d’une petite ville du Massachussetts, ses membres, âgés de 75 à 93 ans, parcourent le monde pour des concerts où ils interprètent, à leur manière, des classiques du rock ou de la pop, des Clash à Sonic Youth en passant par Radiohead ou les Talking Heads. Le documentariste Stephen Walker a suivi les Young@heart pendant la préparation d’un nouveau spectacle. Au fur et à mesure des répétitions, la chorale de seniors et son directeur, Bob Cilman, vont devoir faire un autre apprentissage : celui des réalités de la vieillesse…

Les enfants d’un petit village du Vercors partent bivouaquer quelques jours dans la forêt.  À côtoyer les arbres, les oiseaux, les insectes, le tonnerre, le vent et les étoiles, la sensibilité des enfants se déploie.  Au moment présent, jaillissent imaginaires, joies, peurs et rêves. Une aventure au cœur de la forêt de l’enfance.

Quelque part sur internet existe un espace de 250 km² dans lequel des individus se regroupent en communauté pour simuler une fiction survivaliste. Sous les traits d’avatars, une équipe de tournage pénètre ce lieu et entre en contact avec des joueurs. Qui sont ces habitants ? Sont-ils réellement en train de jouer ?

Quand la légende dépasse la réalité, on publie la légende« . Comme dans L’Homme qui tua Liberty Valance, célèbre western de John Ford sorti en 1962, se disputent deux visages de l’Amérique. Dans le Nouveau-Mexique, il est encore aujourd’hui possible de visiter le site sur lequel se sont opérées les premières recherches nucléaires – ce que la sortie du film Oppenheimer l’année dernière a probablement boosté. Ces paysages renferment toujours une grande quantité de radioactivité et suscitent, d’un côté, une espèce de fascination macabre pour la grandeur supposée du pays qui a « offert » à l’Humanité la fission nucléaire. De l’autre, en marge de l’épopée historique, se joue un combat pour la survie des personnes qui ont vécu toute leur vie sur ce territoire sacrifié, sans jamais se voir reconnaître le statut de victime des dommages collatéraux désastreux sur leur santé.

La réalisatrice Léa Lanoë partage un portrait sans filtre de son ami·e Frieda… ou Gerda… ou Matthias, son nom dépend des jours, du temps, des envies de ce personnage aux multiples visages. Théâtral et poétique, ce film tourné en 16mm bouscule frontalement notre regard sur le monde, et sur celles et ceux qui l’interprètent et le vivent à travers leur maladie, leur volonté et leur fragilité. Ici tout est à réinventer. Frieda TV offre une expérience, rendue possible par le profond lien qui lie la réalisatrice et son ami·e filmé·e.

Fatma la mère, Najeh et Waffeh, ses deux filles, sont Machtat, musiciennes de mariage en Tunisie. Entre les cérémonies, loin des chants et des sons des derboukas, le quotidien de ces 3 femmes semble bien loin des heureuses promesses qu’elles entonnent pour fêter de jeunes époux. Leurs chants et leur musique sont alors des fenêtres de liberté, dans lesquelles elles peuvent s’oublier, parfois jusqu’à la trans. La caméra filme ses femmes et leurs combats intimes avec un grand respect, et nous entraîne avec elles dans un tourbillon émotionnel et une brûlante frénésie musicale.